O mais recente videoclip da banda norte-americana OkGo está a fazer sucesso na Rede pela quantidade de truques de câmera e ilusões ópticas.

Naquilo que parece ser um plano sequência com mais de 4 minutos, os 4 elementos da banda passeiam-se por um cenário que nos remete para as instalações de Felice Varini ou para a cinematografia de Michel Gondry.

Duas décadas passadas sobre a morte de Kurt Cobain, os Deolinda lembraram-se de partilhar em jeito homenagem na sua página de Facebook, o registo da sua partipação no programa "Sem Palheta", da RFM, onde interpretaram o tema "In Bloom" da mítica banda de Seatle.

Bolas... 20 anos...

Eis o novo videoclip de The Legendary Tigerman para o tema "Do Come Home", o primeiro single de "True" - o no novo album do músico português.

A realização é de Paulo Segadães em parceria com o próprio Paulo Furtado.

O designer italiano Federico Mauro é o autor de "Famous Guitars", um projecto pessoal que faz o inventário das mais famosas guitarras da história da música.

Passando pelo Rock n' Roll, pelo Jazz e pelo Blues, este vídeo de Federico Mauro revisita grandes guitarristas como Chuck Berry, Paco de Lucia, Django Reinhardt, John Lennon, George Harrison, Jimi Hendrix, Angus Young, Slash, Kurt Cobain, Randy Rhoads, Brian May e tantos outros, representando-os pela sua guitarra de eleição e tendo como banda sonora um breve um excerto da sua música.

Um bom complemento ao vídeo que conta a história do Rock n' Roll em 100 riffs de guitarra, que publicámos há alguns meses...

Eis algumas celebridades dos mundos do cinema, da música e da arte fotografadas a preto e branco, na sua maioria, em momentos informais captados nos bastidores de espectáculos e concertos ou nos intervalos de filmagens que revelam algo mais da personalidade de cada um.

Estrelas como Clint Eastwood, Marlene Dietrich, James Franco, Robert Downey Jr., Hugh Jackman, Sting,  Robert Redford, Paul Newman, Gerard Depardieu, Michael Caine, Morgan Freeman, Liam Neeson, Iggy Pop, Johnny Depp ou Salvador Dali surgem em momentos descontraídos, "despidos" das "personagens" em que nos habituámos a vê-los.

Já não é novo, mas só agora nos chegou à rede o excelente videoclip dos portugueses Clã, para o tema "Embeiçados" - canção foi incluída no album "Disco Voador", editado em 2011 e dedicado ao público infantil.

Os jovens actores Carolina Monteiro e Henrique Quintans protagonizam uma bonita história de amor filmada pelos realizadores Rui Romão e Tiago Guedes.

"Alma" o segundo álbum da fadista portuguesa Carminho foi recentemente lançado no Brasil com três faixas bonus: due­tos com Chico Buar­que, Mil­ton Nasci­mento e Nana Caymmi.

Os Caravan Palace são uma banda francesa que mistura sons "jazzisticos" com música electrónica num estilo que (os próprios) designam como "Electro Swing".

O seu mais recente videoclip, realizado por Guillaume Cassuto, Ugo Gattoni, e Jeremy Pires para o tema "Rock It For Me", transporta-nos para a cidade de Paris por alturas da Exposição Universal de 1898.

Perante uma invasão de centenas de discos voadores que ameaçam destruir a cidade, um grupo de engenheiros traça os planos para a construção de uma arma secreta: um robot gigantesco com o poder de disparar pelos olhos poderosos raios mortíferos que destruirão o inimigo.

Apesar de eficaz, o comportamento do gigante metálico (som o efeito do ritmo dos Caravan Palace) é, no mínimo, inesperado.

Eis o vídeo:

Manuel João Vieira, o excêntrico vocalista das bandas portuguesas Ena Pá 2000 e Irmãos Catita, foi o convidado do "Sem Palheta" da RFM no passado dia 3 de Setembro de 2012.

Manuel João, acompanhado ao contrabaixo por João Custódio, interpretou uma original versão acústica do tema "Amapola" do cantor romântico brasileiro Roberto Carlos.

Mais uma vez, o desafio foi lançado por Joana Cruz, autora do programa de rádio "Sem Palheta", onde todas as segundas feiras, são convidados músicos a interpretar ao vivo versões acústicas de músicas de outros artistas.

No âmbito da campanha publicitária da Coca-Cola para os Jogos Olímpicos que hoje terminam, a marca americana criou um pavilhão interactivo que é, na realidade, um gigante instrumento musical que pode ser "tocado" por aqueles que o visitam.

O the Coca-Cola Beatbox, da autoria dos arquitectos Pernilla & Asif, propõe uma experiência multi-sensorial aos seus visitantes convidando-os a interagir com o próprio edifício de forma a criar remisturas do tema "Move to the Beat" de Mark Ronson, a música oficial da campanha (video no final do artigo).

A estrutura é composta por 200 elementos (vermelhos e brancos, as cores da marca) munidos de sensores que controlam "samples" de sons gravados durante a actividade de vários atletas olímpicos (tais como batimentos cardíacos, saltos de ginastas, partidas de ténis de mesa ou passos de corrida) que são usados no ritmo da música.

No topo do edifício, pode-se desfrutar de uma vista privilegiada sobre o Estádio Olímpico e sua envolvente.

O site oficial da loja de música Chicago Music Exange, publicou há dias este interessante vídeo que revisita em pouco mais de 12 minutos toda a história do Rock n' Roll em 100 riffs de guitarra tocados num único take sem cortes ou interrupções.

O vídeo, interpretado por Alex Chadwick, depressa se tornou um fenómeno viral na rede e conta já com mais de 280000 visualizações.

Alex é um dos colaboradores da Chicago M.E., músico há mais de 15 anos, escritor de canções e apaixonado por guitarras, em particular a Fender Strat de 1958 com que interpretou este filme.

Depois da avassaladora versão de "No Teu Poema" no programa "Juntos Pela Música", os Amor Electro revisitaram no passado dia 28 de Maio de 2012 a obra da banda brasileira Mamonas Assassinas, tragicamente desaparecidos num acidente de aviação em 1996.

Tudo aconteceu no programa de rádio semanal "Sem Palheta", conduzido por Joana Cruz na RFM.

Todas as segundas-feiras, a autora do programa convida diferentes artistas a fazer uma versão acústica de uma música que não seja deles.

"Incredibox" é um projecto do estúdio de design audiovisual e multimédia francês So Far So Good em colaboração com o músico Incredible Polo que permite ao utilizador criar e gravar as suas próprias composições musicais, dirigindo um grupo de simpáticos beatboxers virtuais.

A primeira versão do projecto foi lançada em 2009, tendo ganho o prémio FWA (Favourite Website Awards), uma referência no que respeita a inovação ao nível do webdesign.

Recentemente (em Março de 2012) foi lançada a Versão 2 (em incredibox.com) com melhoramentos ao nível do design das personagens e do interface e com novos sons.

O quiosque multimédia da So Far So Good na exposição Design Map, na Cité du Design em Saint-Etienne, foi um dos mais populares do evento graças à apresentação desta nova versão.

Na semana passada, foi para o ar nos Estados Unidos o episódio do programa "No Reservations" do provocativo e politacamente incorrecto chef Antony Bourdain recentemente gravado em Lisboa que apresenta como música de fundo partes de uma actuação ao vivo dos Dead Combo.

Como resultado esta banda portuguesa viu 3 dos seus álbuns saltar para o top 10 norte-americano de discos de músicas do mundo mais vendidos na loja online do iTunes:

Os dois primeiros álbuns “Vol. 1” e “Vol. 2 - Quando a Alma Não É Pequena”, surgem em segundo e em quarto lugar, respectivamente, enquanto que o disco ao vivo “Live at Hot Club” está na décima posição da tabela de vendas.

No passado mês de Abril de 2012, a Orquestra Filarmónica de Copenhaga surpreendeu os passageiros do metropolitano da capital dinamarquesa com um inesperado concerto de música clássica a bordo de uma das carruagens em plena hora de ponta.

Misturados, e incógnitos, entre os passageiros de todos os dias, os músicos apenas revelaram a sua identidade na hora de interpretarem um excerto da peça "Peer Gynt" de Grieg que foi gravada ao vivo pela estação de rádio dinamarquesa Radio Klassisk, como parte de uma campanha publicitária.

Uma forma diferente e inspiradora de começar o dia!

Eis o mini-documentário “Frankie, tens alguma ideia para o teu documentário?” realizado por Jorge Pelicano para o Canal 180.

O músico português Frankie Chavez fala na primeira pessoa "sobre a visão do artista da forma como gostava de se ver retratado", reflectindo sobre si próprio.